El viento que agita la cebada

Director: Ken Loach.
Año: 2006.
Reparto: Liam Cunninghan, Cillian Murphy, William Ruane, Padraic Delaney, Gerard Kearney.
Duración: 127 minutos.
Género: drama.
Premios: año 2006. Palma de Oro en el Festival de Cannes.

Irlanda, 1920. Unos campesinos se unen para formar un ejército de guerrilleros voluntarios y enfrentarse a las tropas británicas que habían sido enviadas para sofocar las aspiraciones independentistas de Irlanda. Llevado por un profundo sentido del deber y por el amor hacia su país, Damien abandona su carrera de médico y se reúne con su hermano Teddy en una peligrosa y violenta lucha por la libertad. Cuando el conflicto con los insurgentes lleva a los británicos a un punto crítico, las dos partes firman un tratado para poner fin al derramamiento de sangre. Pero, a pesar de la aparente victoria, estalla la guerra civil, y las familias que habían estado luchando hombro con hombro se ven desgarradas, y sus miembros convertidos en enemigos (labutaca.net).

La vida de los otros

Director: Florian Henckel-Donnersmarck.
 Año: 2006.
Reparto: Ulrich Mühe, Martina Gedeck, Sebastian Koch, Ulrich Tukur, Thomas Thieme.
Duración: 137 min.
 Género: drama.
Premios: año 2006.
Oscar: Mejor película habla no inglesa.
David de Donatello: Mejor película europea.
Cesar: Mejor película extranjera.
Premios del Cine Europeo: Mejor película y mejor actor (Ulrich Mühe).
Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película de habla no inglesa.
Año 2007: BAFTA a la mejor película de habla no inglesa.

La Vida de los Otros cuenta la historia de un oficial de la Stasi, la policía secreta alemana del régimen comunista de la República Democrática Alemana, que recibe el encargo de vigilar y espiar a la pareja formada por un importante literato y una famosa actriz. El objetivo es verificar si tiene alguna conexión con los disidentes del régimen, y en el fondo bien es sabido que quien investiga en busca de algún tipo de relación sobre algún tema concreto acaba encontrándolo. Es el encargado de vigilar la vida de los otros, incluso descuidando, o quizá evitando, vivir la suya propia. (lashorasperdidas.com)

Tierra y libertad

Director: Ken Loach.
Año: 1995.
Reparto: Ian Hart, Icíar Bollaín, Rosana Pastor, Tom Gilroy, Marc Martínez, Fréderic Pierrot.
 Duración: 110 minutos.
Género: drama.

Divididos por la guerra. Unidos por la revolución… Otoño de 1936. David Carr, un joven comunista en paro, deja Liverpool para incorporarse a la lucha contra el fascismo al inicio de la Guerra Civil española. Ingresa en la sección Internacional de la milicia republicana en el frente de Aragón, donde conocerá a Bernard, Lawrence, Coogan, Blanca, Maite… milicianos como él procedentes de toda Europa y Estados Unidos. David resulta herido y tiene que ser hospitalizado en Barcelona. En la ciudad, comunistas y anarquistas dirimen su propia guerra interna. Dividido entre la lealtad a su partido y su amor por Blanca, David regresa al frente para luchar por la supervivencia de su sueño revolucionario. (FILMAFFINITY)

Entrevista al director, Ken Loach:

Las 13 rosas

Director: Emilio Martínez-Lázaro.
Año: 2007.
Reparto:  Pilar López de Ayala, Marta Etura, Verónica Sánchez, Nadia de Santiago, Goya Toledo.
Duración:  132 minutos.
Género: drama.
Premios: año 2007. 4 premios Goya incluyendo mejor fotografía y música original.

El 1 de Abril de 1939 las tropas franquistas llegan a Madrid, finalizando la Guerra Civil Española. Muchos de los republicanos huyen del país temiendo las represalias de los fascistas, pero otros no pueden permitírselo. Franco promete que solo serán castigados los que tengan las manos manchadas de sangre. No obstante son detenidas 13 muchachas, 7 de ellas menores de edad, por ser militantes de las Juventudes Socialistas Unificadas, siendo acusadas de ayudar a la rebelión y haber planeado un atentado contra Franco. (cineol.net)

> Especial (El Mundo)

> 70 aniversario de su fusilamiento

> Versión española: coloquio.

Tiempos modernos

Director: Charles Chaplin.
Año: 1936.
Duración: 89 min.
Reparto: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Henry Bergman, Chester Conklin,…
Género: comedia.

Un obrero de la industria del acero acaba perdiendo la razón, extenuado por el frenético ritmo de la cadena de montaje de su trabajo. Después de pasar un tiempo en el hospital recuperándose, al salir es encarcelado por participar en una manifestación, en la que se encontraba por casualidad. En la cárcel, también sin pretenderlo, ayuda a controlar un motín por lo que gana su libertad. Una vez fuera de la cárcel reemprende la lucha por la supervivencia, lucha que compartirá con una joven huérfana que conoce en la calle.

Aspectos que aborda Chaplin en su película:
– Crítica a la industria a través de la sátira que se hace del trabajo en cadena (taylorismo y fordismo). Estos métodos capitalistas hacían especial hincapié en la relación tiempo/trabajo, trataban de evitar los tiempos muertos y elevar la producción.
– Denuncia de las consecuencias de la Gran Depresión de los años 30: paro, huelgas, represión policial, miseria y hambre.

Se dice que Tiempos modernos , con su negativa a aceptar el cine sonoro, fue un desafío a la industria del cine y que por ello la dejaron fuera de los premios de la Academia de aquel año. Sin embargo, hubo otro desafío al mundo capitalista mucho más directo, con sus críticas dirigidas al corazón de la ideología y su denuncia de una situación que ocultaba parte de la prensa y las películas de contenido optimista.

>Análisis y actividades.

El gran dictador

Director: Charles Chaplin.
Año: 1940.
Reparto: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakie, Reginald Gardiner,…
Duración: 128 min.
Género: comedia.
Premios: 5 nominaciones a los Oscar en 1940 (película, actor, actor secundario, guión y bso).

Sipnosis:

Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de la nación Tomania, que promete sacar adelante y que culpa a los judíos de la situación del país. El dictador ataca al país fronterizo, pero es confundido con el barbero por sus propios guardias, siendo ingresado en un campo de concentración. Simultáneamente, el pobre barbero es confundido con el dictador…

Chaplin construye una sátira sobre los totalitarismos en plena Segunda Guerra Mundial. Su objetivo último es una defensa de la libertad y la paz.

«El gran dictador» fue estrenada el 15 de octubre de 1940. En algunos estados norteamericanos fue prohibida, así como en casi toda Europa y en Argentina. En España sería autorizada después de la muerte de Franco. En la mayoría de los países es cortada por la presión de la diplomacia alemana e italiana. Sin embargo, cuando Estados Unidos entra en guerra un año después, la película cobra vida y se transforma en un éxito mundial.

Propuesta didáctica en Cinehistoria

Aquí os dejo el memorable discurso final, que es un manifiesto contra las dictaduras de todos los tiempos y una proclamación del humanismo y una apelación a los hombres, en demanda de la libertad y la paz.

Enemigo a las puertas

Director: Jean-Jacques Annaud.
Año: 2001.
Reparto: Jude Law, Joseph Fiennes, Rachel Weisz, Ed Harris, Bob Hoskins, …
Duración: 133 min.
Género: bélico.

Sipnosis:
Este estupendo film bélico narra un apasionante duelo entre francotiradores (uno alemán y otro ruso) durante el asedio de las tropas alemanas a Stalingrado, en 1942. Ambos tiradores de élite mantendrán una particular guerra personal mientras la ciudad rusa se destroza y se desangra a orillas del Volga. Basada en hechos reales, la producción europea más cara hasta la fecha deleita a los aficionados al género con asombrosas escenas de acción.

La vida es bella

Director: Roberto Benigni.
Año: 1997.
Reparto: Roberto beningni, Nicoletta Braschi, Giorgio Cantarini, Giustino Durano, …
Duración:  117 minutos.
Género: comedia/drama.
Premios: año 1998.
3 Oscars: Mejor actor (Benigni), película habla no inglesa, bso.
BAFTA: Mejor actor.
Cannes: Gran Premio Especial del Jurado.
Cesar: Mejor película extranjera.
9 premios David de Donatello, incluyendo mejor película, director, guión.
Goya: Mejor película europea.
Montreal: Premio del Público.
National Board of Review: Premio especial.
Festival de Toronto: Premio a Roberto Benigni, Premio del Público a Mejor película.

Sipnosis:

Unos años antes de que comience la Segunda Guerra Mundial, un joven llamado Guido llega a un pequeño pueblo de la Toscana italiana con la intención de abrir una librería. Allí conocerá a Dora, la prometida del fascista Ferruccio, con la que conseguirá casarse y tener un hijo. Con la llegada de la guerra los tres serán internados en una campo de concentración, donde Guido hará lo imposible para hacer creer a su hijo que la terrible situación que están padeciendo es tan sólo un juego.
Roberto Beningni dirige y protagoniza una historia optimista, dentro de un horror inenarrable, y utilizando tintes chaplinescos se irán entremezclando la ternura, la sonrisa y la tragedia. Benigni se ve llevado a intentar explicar y salvaguardar a su pequeño hijo del horror inexplicable del racismo y los campos de concentración. Así inventa toda una fábula donde el campo de concentración solo es un enorme juego para un premio fabuloso, un tanque de verdad!
Criticado y alabado  por esta película, Benigni demuestra su valentía y profesionalidad al enfrentarse al fascismo y al holocausto judío desde una perspectiva desconocida hasta la fecha: el género cómico.

Enlaces de interés para trabajar con el alumnado: cine-foro.   cine5.

El cine como recurso didáctico

Una película no sólo es un pasatiempo, también nos educa y enseña. Siempre es importante tener en cuenta varios elementos cinematográficos para comprender el tema que estés estudiando. Fíjate en el contexto histórico y el argumento, ellos te ayudarán a buscar similitudes entre lo que te explican en clase y lo que ves en la película, y así tu aprendizaje será más rápido y significativo.

En esta sección, dividida en varios apartados, encontrarás películas de diferente temática, pero en relación directa con la Historia contemporánea.

3, 2, 1…cámara y acción!!!

La lista de Schindler

Director: Steven Spielberg
Año: 1993
Reparto: Liam Neeson, Ben Kingsley, Ralph Fiennes, Caroline Goodall,…
Duración: 195 minutos
Género: drama
Premios: año 1993
7 Oscars: Película, director, guión, montaje, música, dirección artística, fotografía
3 Globos de Oro: Película: drama, guión, director.
7 premios BAFTA, incluyendo película, fotografía, montaje, bso.
National Board of Review: Mejor película
3 premios Círculo de críticos de Nueva York, incluyendo Actor secundario (Fiennes)

La lista de Schindler, junto con El Pianista, es probablemente una de las mejores películas sobre el Holocausto jamás filmada. Basada en el libro «El arca de Schindler», Steven Spielberg se encargó de plasmar el relato en una película que comienza en septiembre de 1939, momento en el que los nazis invaden Polonia y los judíos son recluidos en ghettos o enviados a campos de concentración. El empresario Oskar Schindler, gracias a su influencia entre la clase política nazi, conseguirá la propiedad de una fábrica de Cracovia. Y para que el negocio le salga redondo, empleará a los judíos de los guettos que eran  mano de obra gratuita. Sin embargo, lo que empieza como un medio lucrativo acaba convirtiéndose en la obsesión -empeñando su dinero y su futuro- por arrancar a cuantas más personas mejor de la garras psicópatas de Amon Goeth, oficial al mando de uno de los campos.

Al comienzo, Spielberg nos muestra a un O. Schindler vanidoso y oportunista, que con el tiempo comprenderá la barbarie nazi e intentará salvar a los judíos de una muerte segura.

Rodada en blanco y negro, el director quiere llegar emocionalmente al espectador con situaciones trágicas y pequeños toques sentimentales. El más llamativo es además la única nota de color del film: la niña que se pasea con un abrigo rojo por el guetto y a la que, más tarde, veremos muerta sobre otros cadáveres en un camión.

>Guion para trabajar con el alumnado.